迷雾剧场这个系列要做的是网剧，从名字就能看出来，都是悬疑主题。
在网剧这个市场，一向就是风向跟着爆款走。地球上，迷雾剧场的《隐秘的角落》和《沉默的真相》连爆之后，直接带动了各大平台一系列小成本悬疑剧立项。
悬疑剧一向是小成本挑动大收益的典范，但关键还是看剧本怎么样。
就和猜谜一样，谜题或者“钩子”能不能吸引人才是关键。
好的谜题能吸引全民追剧，比如国产剧《开端》，还有日剧《轮到你了》，在播出时都是全网热议，造了一堆梗，只是后续的谜底有点拉胯，尤其是《轮到你了》，一整个史诗级别的大烂尾。
林夏这里不准备照搬地球上的迷雾剧场，她起手准备做单元剧，每一集就是一个故事，长的也不超过两集，然后再放系列剧。
单元剧这种体裁在国外很流行，比如《黑镜》、《九号秘事》，都是大热的剧，但在国内的前景普遍不被看好。
大家都看惯了连续剧，即使是情景喜剧这样每集剧情关联不大的电视剧，主角也是不变的。
这很好理解，就和大家看小说也不爱看配角故事一样，故事变来变去观众很没有参与感。
林夏之所以这样选择，也是因为她想搞一种新模式。
逐光影视现在搞得有声有色，但大多是和其他名导、演员合作，旗下虽然签了一些演员，也没有能挑大梁的。
她想把这个迷雾剧场建成类似地球上的几个着名喜剧团队那样的固定班底。
像《炊事班的故事》、《武林外传》，就是以空政为基础，接连拍的几部情景喜剧，都是原班人马，很有默契，演员之间的化学反应非常好。
林夏想的挺好，结果方嘉乐到了片场一看，发现除了导演时飞鸿，自己就是最大的咖，一点都不夸张。
除了几个熟悉一点的，有些人他都不知道是从哪来的，开始担心是不是上了林夏贼船，来了什么网剧缅北拍摄现场。
不过拍了几天之后，他发现自己的担心有点多余，这些演员个个藏龙卧虎，那些他认识的演员，有好些是不出名，但圈内很有地位的“黄金龙套”。
那些他不熟悉的，有些是从剧院挖来的，有些不是科班出身，当演员之前还干过各种职业，不过演技都是可圈可点。
方嘉乐仔细观察了一下，他发现这些演员有两个最明显的特点，一个是外貌，没有特别锋利、具有攻击性的长相，大多都是温和周正的那一挂。
第二是气质上都不怎么突出，还挺接地气的。
往好了说是演员可塑性很强，加上他们个个演技不错，无论是扮丑不扮丑、正派还是反派，什么角色都能演，不太存在观众脸熟以后出戏的问题。
缺点就是没有话题度，他猜测，这可能是林夏叫他和时飞鸿来，又导了一出《夜的第七章》大戏的原因。
这就让他觉得有些奇怪，与其拉着他们扯虎皮，为什么从一开始就选一些有话题的配角演员？
林夏确实有她的考虑，现在的影视圈，经常有莫名其妙火起来的演员，和以前已经大不相同，不再是光芒四射的大男主女主，而是刮起了一阵“配角上桌”、“普通人掀桌”的风潮。
时尚是个圈，随着经济趋势，观众追捧的风向也在跟着变。
千禧年那会流行的是普通人男女主，男主是穷小子，女主是灰姑娘，主打的就是真诚善良，元气向上。
穿越剧流行的也是用现代知识打破封建糟粕，上来就和丫鬟仆人大谈平等，那个时候，每个人都觉得自己的未来充满希望。
后来流行的是门当户对，清一色的高富帅和白富美，就连仙侠剧，男女主都得同是上仙上神。
以往那一套穿越守则瞬间成了毒点，主角们纷纷化身秩序维护者，甚至比真正的古人还封建。
而现在则是在两极分化。
一波观众投入到了嫡庶神教的怀抱中，继续维护着秩序，站在岸上或是幻想自己在岸上，毫不留情地踢掉每一个想要上岸、实现阶级跃升的妄想。
另一拨观众悄悄地以躺平表达叛逆，他们不想高攀，受够了这些阶级歧视，也受够了削尖脑袋硬往上钻，维持“精致的中产表象”，只求过好自己的生活。
圈子不同咱也不硬融了，不如好好关心自己的人生。他们更想看点接地气的东西，感受普通人的生命力和烟火气，甚至出现了窝囊废之类的细分赛道。
林夏对逐光的定位很清晰，他们一向是内容制作公司，而不是艺人经纪公司。
也就音乐方面比较特殊，只要有好歌，歌手不需要那么多曝光，发愁找人的顶级音综也会主动伸来橄榄枝。
影视这边就不一样了，演员接什么剧，上什么综艺，都得公司去争取。捧出一个主角，既不符合她的思路，逐光也留不住人。
她的思路就是打包，直接带出一队万金油演员，整个迷雾剧场就可以无限循环利用。
先用时飞鸿和方嘉乐的名气把招牌打出来，再用一系列的神级剧本，直接抢占一块网剧市场。
然后再拍系列剧搞ip，比如国内的《隐秘的角落》、《沉默的真相》、《漫长的季节》和《开端》。
国外的《福尔摩斯》、《大侦探波洛》、《马普尔小姐》。
除了电视剧，动画《名侦探柯南》，综艺《明星大侦探》也是神级ip。
再加上蓝星本土的剧本和小说，悬疑这块算是直接玩明白了，这些长盛不衰的Ip就是下金蛋的鸡，用很小成本就能给逐光带来一笔稳定收入，她也不能天天拿《泰坦尼克》出来赌。
……
《迷雾剧场》的摊子铺完，正是等着发酵的时候。
林夏已经抵达了超级碗的现场。
超级碗是m国橄榄球联赛的决赛，中场秀大概十几分钟，能唱六首歌左右。
超级碗中场秀的热度很大程度上是被那位传奇巨星带起来的，当年他站在舞台上90秒，一动不动，然而所有观众都为了他疯狂尖叫。
主办方为了他关闭了所有广告，当年超级碗十秒钟的广告需要500万美元，他只是站在那里，带来的价值就远超4500万。
传奇巨星的风采可见一斑。
从那之后，超级碗中场秀就成了流行歌星的顶级舞台，能参加的无一不是欧美乐坛的巨星。
甚至还需要拼盘演出。
林夏早就明确表示，她要独自演出，不想和其他歌手同台，如果要拼盘，那就直接请别人算了，她直接退出。
和别人彩排既浪费时间，也不知道会不会搞出什么大事来。
她在m国乐坛还是挺遭人眼红的。
格莱美那会也就是嘴上对喷，但在地球上的超级碗，当年可是真有人上手的，比如震动全美的珍妮·杰克逊事件。